Великий сказочник XX века — создатель «Белоснежки и семи гномов», «Золушки», «Спящей красавицы» и еще множества прекрасных мультфильмов, остроумных и поэтичных. Основатель великолепного парка аттракционов — Диснейленда — мечты любого ребенка. В чем же была загадка человека, который придумал этот огромный и неповторимый мир сказки? Может быть, в сочетании воображения и упорства, а может быть, в удивительном бескорыстии и еще в поддержке друзей.
Ребенок
Уолт Дисней родился в 1901 году в Чикаго в семье мелкого предпринимателя, который хватался за разные дела, но ему мало что удавалось. Свои неудачи он срывал на домашних, и маленького Уолта порой подвергали физическим наказаниям. Отдушину в своей жизни он находил в сказках, которые ему часто читала мама, а еще в общении с братом Роем, который был старше на восемь лет и оставался другом Уолту на протяжении всей его жизни. Когда его семья переехала на ферму, он впервые начал рисовать животных. У него не было красок и бумаги, и он рисовал на чем придется, даже на туалетной бумаге. Одного из своих любимцев — поросенка Поркера — он позже увековечит в мультфильме «Три поросенка». Вскоре семейство Дисней переезжает в штат Миссури, к дяде Уолта. Именно там он впервые заработал деньги своим творчеством. Их сосед доктор Шервуд купил у мальчика рисунок лошади за 25 центов.
В 1918 году Уолт Дисней пытался поступить на военную службу. Однако шестнадцатилетних на службу не брали, и тогда Уолт присоединился к Красному Кресту. Он провел за рулем санитарной машины целый год. Осенью 1919 года молодой человек вернулся из Европы домой. В это время он начал зарабатывать на жизнь тем, что за 50 долларов в месяц рисовал коней, коров и вязанки сена для каталога сельскохозяйственного оборудования. Потом он устроился в Kansas City Slide Company рисовать рекламные мультфильмы. Там Диснею платили уже по 40 долларов в неделю. Мультипликация захватывает Диснея все больше и больше, и, в конце концов, он решил начать делать собственные мультфильмы.
Большой ребенок
Тогда же Дисней встретил Уба Айверкса, молодого художника, ставшего впоследствии его деловым партнером. Вместе они организовали студию в гараже отца Уолта Диснея и начали делать смешные зарисовки, которые хотя и пользовались популярностью в местных кинотеатрах, но больших доходов не приносили. Вдохновленный первыми успехами, Дисней нашел инвесторов и организовал свою первую компанию — Laugh-O-gram Films. К сожалению, компания просуществовала недолго, его первый заказчик внезапно обанкротился и не смог оплатить уже отснятый материал. В результате Laugh-O-gram Films пришлось закрыть. На последние деньги Дисней купил билет в Калифорнию к своему дяде Роберту. Так в августе 1923 года он оказался в Лос-Анджелесе с пленками недоделанного мультфильма и 40 долларами в кармане.
Обаяние Голливуда произвело на Диснея большое впечатление и, поддавшись господствовавшим настроениям, он решил стать актером. Но и этот этап в карьере великого мультипликатора закончился довольно быстро. «Я переходил из одной студии в другую, где обходил все кабинеты подряд, — писал он позже. — Единственной работой, которую мне предложили, была роль статиста. В толпе других статистов я должен был проехать несколько метров на лошади. Однако шел сильный дождь, съемки перенесли на другой день, а затем нашу сцену просто выкинули из фильма. Это было концом моей актерской карьеры».
Мультипликация — все, что ему оставалось. На этот раз он вместе с братом Роем открыл свою студию в гараже дяди. Уолт написал письмо дистрибьютору фильмов госпоже Винклер о появлении в Лос-Анджелесе новой студии «и о создании новой серии мультфильмов». Новой серией была незаконченная в Канзас-Сити «Алиса в стране чудес». Удача, наконец, улыбнулась Уолту. Винклер заинтересовалась мультфильмом и купила шесть готовых серий по полторы тысячи долларов за штуку. Через несколько месяцев, в 1923 году, Уолт и Рой зарегистрировали фирму Disney Brothers Studio с капиталом в три с небольшим тысячи долларов. Из этой суммы 200 дал Рой, 500 одолжил дядя Роберт, и две с половиной тысячи долларов дали родители, которым для этого пришлось заложить дом. Капитала как раз хватило, чтобы купить подержанную кинокамеру, снять комнату под студию и однокомнатную квартирку, в которой Уолт и Рой жили вместе, а также нанять двух сотрудников.
В 1927 году Уолт придумал нового персонажа — кролика Освальда, который через год стал одним из самых успешных мультяшных героев. Но в этом же году права на кролика Освальда оказались в руках Чарльза Минца (мужа госпожи Винклер) и его студии Universal Pictures. Минц отказался уступить Диснею и предложил ему стать наемным сотрудником. Дисней же предпочел найти нового персонажа. Им стал похожий на человека мышонок с большими ушами. Звали его сначала Мортимер Маус. Однако это имя не понравилось Лиллиан, жене Уолта Диснея, и она предложила назвать его Микки. В такой мелочи Уолт не мог ей отказать. Так на свет появился Микки Маус, принесший Диснею всемирную славу.
Два первых мультика про Микки были нарисованы все в том же 1927 году, тогда они были еще черно-белыми и немыми. Возможности только что появившегося звукового кино поразили Уолта, и уже третий мультик с Микки под названием «Пароход Уилли» был озвучен голосами, шумами и музыкой. Мышонок тогда говорил голосом самого Диснея.
Идей у Диснея всегда было в избытке, и успех Микки Мауса дал ему возможность воплощать в жизнь все новые и новые. В результате в 1932 году Дисней получил свой первый «Оскар» за мультфильм «Ландышевая симфония» из серии «Глупые симфонии». Впоследствии получение «Оскаров» становится для него ежегодной традицией на восемь лет.
В начале 30-х годов Дисней придумал бóльшую часть героев, которые затем стали визитной карточкой его студии: Дональда Дака, Плуто и Гуфи. А с 1933 года, улавливая все новинки киноиндустрии, он начал снимать мультфильмы уже в цвете.
В 1934 году Дисней приступил к работе над первым в истории полнометражным мультфильмом «Белоснежка и семь гномов». До этого считалось, что мультфильмы могут удерживать внимание зрителя не более, чем 15–20 минут. Даже самые любимые мульт-герои лишь предваряли показ фильмов в кинотеатрах. Полнометражный мультипликационный фильм в то время был большим риском. На «Белоснежку» были затрачены огромные деньги — 1,5 миллиона долларов, что для того времени сумма неслыханная. Художники студии работали над мультфильмом три года. От разорения Диснея спас тогда только кредит Bank of America, глава которого очень любил Микки Мауса.
Работа над «Белоснежкой» была закончена в декабре 1937 года, а в феврале 1938-го фильм вышел на экраны. Успех мультфильма был невероятным — перекрыть сборы от «Белоснежки» смог только фильм «Унесенные ветром».
Вслед за «Белоснежкой» Дисней выпустил еще несколько полнометражных мультипликационных фильмов: «Пиноккио», «Дамбо» и «Бэмби». А в 1940 году вышел полнометражный мультфильм со стереозвуком «Фантазия», в которой Микки Маус и другие персонажи двигаются под музыку Чайковского и Стравинского.
Вечный ребенок
Успех «Белоснежки» принес студии Диснея не только славу, но и деньги, а также возможности дальнейшего развития, превращения маленькой мастерской по производству мультиков в огромную кинокорпорацию. Сегодня корпорация The Walt Disney Company производит не только мультфильмы, кино и передачи для детей, но и владеет несколькими огромными парками развлечений. Идея создания детского парка возникла у Диснея еще в начале второй мировой войны, однако реализовалась она только в 1953 году.
В 1955 году Диснейленд становится триумфом Уолта: миллион посетителей за первые шесть месяцев. Несколько лет спустя, в 1964 году, он решает перейти новый рубикон: он покупает 14 000 гектаров среди болот во Флориде, чтобы построить там свое «волшебное королевство». Рой и вкладчики студии крайне обеспокоены, тем более что Уолт, уже больной раком, решил изменить свой проект — вместо парка развлечений, он хочет построить во Флориде город без нищеты и преступности — прототип городов будущего. Однако смерть Уолта в декабре 1966 года останавливает осуществление этого амбициозного проекта. На месте города будущего возникает новый парк развлечений: знаменитый Disneyworld.
Он скончался 15 декабря 1966 года в одной из больниц Лос-Анжелеса, в 9 утра. Студия Walt Disney официально объявила о кончине своего основателя пять часов спустя, а за это время тело было, якобы, предано кремации в самом узком кругу близких. Именно это скоропостижное и тайное предание огню тела Диснея положило начало слуху, который так и не опровергнут: будто тело покойного было подвергнуто глубокой заморозке в надежде на будущее воскресение. Известно, во всяком случае, что Дисней, который знал, что умирает от рака, и был при этом глубоко верующим человеком, всерьез интересовался криогенной технологией. На момент своей смерти, в 1966 году, Дисней был одним из самых богатых людей США, получая в частности 10% от проката своих знаменитых и вечных фильмов.
Он был, как большой ребенок, когда капризный и упрямый, а когда полный энтузиазма и доброжелательства. Он обожал модели железных дорог и иногда мог целыми днями играть в них. При этом он сам говорил, что никогда не делал фильмы только для детей. Уолт Дисней был одной из тех личностей, которые видят во взрослом ребенка и дарят этом взрослому встречу с детством — мир фантазии и радости.
наверх ↑BusinessClass - Октябрь 2009, №37
Подпишитесь на электронную версию
| Dow Jones | 12890.46 | ▲ | 0.05% |
| Nasdaq | 2927.23 | ▲ | 0.39% |
| FTSE 100 | 5895.47 | ▲ | 0.33% |
| Dax | 6788.8 | ▲ | 0.59% |
| Cac 40 | 3424.71 | ▲ | 0.43% |
| BBC Global 30 | 5938.03 | ▼ | -0.21% |





за лучшие билборды месяца!





за лучшие ролики месяца!
* Комментарии не должны содержать нецензурные слова и выражения